日本花道（かどう）最早来源于中国隋朝时代的佛堂供花，传到日本后，其天时，地理，国情，使之发展到如今的规模，先后产生了各种流派，并成为女子教育的一个重要环节。目前在日本花道协会登录的就有400多流派，最具有代表性的是池坊、小原流和草月流三大流派。

日本花道主要流派

池坊流

池坊流是日本的花道的代表性流派，一直被公认是日本插花的本源。

池坊流历史较为悠久，具有五百多年的传统。起源于日本本土，相传14世纪一日本使者从中国带回佛前供花的文化后，隐居于日本京都一座著名法寺内的池塘旁的厢房，专心研究插花，并世代相传。

形式主要有“立花”、“生花”以及现代“自由花”三种插花形式。

池坊流的传统的最高花型是“立花”，它由佛前供花演变而来，是以一种抽象性的意念来模仿山水画，通过枝条的前后左右伸展，充分展现出大自然的韵律美感，具有超凡脱俗、严肃华贵的气质和造型。

“立花”的构成非常复杂严谨，要在一个花瓶里把七至九个基本部分组合起来，这些部分相对独立而又相辅相成，各部分的位置和伸展方向都有一定的顺序，不可前后倒置。

池坊流的传统造型具有一种典雅高贵的气派，枝条舒展，能充分展示东方之美。

目前国内流传的日本池坊流插花御用古典籍：有《华之实》 《华か美》。

小原流

20世纪以后，随着门户的开放，许多西洋的新奇花卉和思想一起涌入日本。传统的插花格式已不能顺应时代发展的潮流，新的流派纷纷成立，小原流就是当时的代表。

小原流它降低了造型的重心，相对更加写意自由，意在“还原植物在自然中的本色”。

小原流花道从形式上可分以下4个种类：花意匠（分基础和展开）、盛花（分色彩和写景）、瓶花（分投入花和文人花）、和其他花型（包括花舞、琳派调、文人调、现代造形设计等。

草月流

二战前夕，由于西方插花的抽象造型原理的影响，各个流派在“盛花”的基础上进一步改革，突破固定花型的束缚，产生了“自由花”。这时期的代表流派为新兴的“草月流”。

草月流意即其花如草之可亲、如月之明朗。该流派宣称要创造特异的花型，不受形式的约束，也不理会草木自然生长的规律，甚至采用非植物的材料，尝试各种以构成美为目的的插花造型。

草月流其作品造型更是不拘一格，具有极其广泛的实用性，大则规模壮观雄浑苍劲，可装饰商厦、露天设施和各式舞台背景、电视节目的背景；小则可以温馨自家的餐桌，款待朋友，亦可用于手捧花。

草月流作品似乎与竹子有不解之缘，草月流创始人勅使河原苍风和三代家元勅使河原宏都习书擅画工陶艺和雕刻，苍风的绘画《竹林》和宏的绘画《竹》，运用抽象豪放的绘画手法，给竹子赋予了鲜烈的生命力。草月的花艺也把竹子运用到了登峰造极，其竹子题材作品丰富多彩，令人震撼。

结尾

花道（ikebana），又称华道、日式插花，日本传统的插花艺术，它是‘活植物花材’ 造型的艺术。

各流派其特色和规模虽各有千秋，但基本点都是相通的，那就是天、地、人三位一体的和谐统一。这种思想，贯穿于花道的仁义、礼仪、言行以及插花技艺的基本造型、色彩、意境和神韵之中。